戲劇舞臺藝術中，舞臺音響和戲曲藝術高度程式化的表演一樣，它隨著戲曲藝術的發展也形成了自己的程式藝術，舞臺音響作為戲劇舞臺藝術中的一員，其雖稱是服務于戲曲但是它卻是戲曲藝術中密不可分，重中之重的輔助創造者。如果沒有好的音響音質和好的音響調音，那么戲曲舞臺藝術的表演是不能夠得到質量上的保證的，倘若沒有了它的輔助那這樣一來戲曲藝術就會變得很單調。本文就針對舞臺音響在戲曲藝術中的藝術存在性進行簡述。

　　一、音響的本質意義

　　音響對于現在的人們而言并非陌生，而對于音響一詞的解釋對于很多人來說確實模糊不清。那么對于音響的簡單介紹就是，音響中的“音”就是聲音，如果從物理角度來解釋，音就是物體無規則振動發出來的聲響稱為聲音，但音有“樂音”與“噪音”之分，“響”也是由音產生出來的一種介質，但其只是代表發聲體經過空氣體現發聲源的一種亮度(響度)，所以“音”與“響”都隸屬于聲音本質，只不過是書意上有所解釋不同而已。音響作為高科技產物，它參與傳統戲曲舞臺藝術之中，起到了一個很好的服務作用，但是這種服務非同凡響。

　　隨著社會進步的步伐不斷發展，音響在戲曲舞臺藝術中也起到了極其重要的作用，在戲曲藝術中，可以說得上是不可缺少的一個重要成員了。其與戲曲舞臺藝術之間是起到了相互協調和相互依存的共性原則。在我們傳統的戲曲藝術舞臺表演中，音響可以說在演員的唱，與樂隊的傳音是一個重要的媒介，只有通過利用音響的作用才能更好地傳送到臺下每一位觀眾的耳朵里，達到傳遠致聽的藝術效果，從而突出戲曲舞臺藝術的表演效果。使得戲曲藝術能夠達到更好的藝術表現。

　　對音響技術而論，在很多人眼里，他們認為音響在戲曲舞臺藝術中只是起到擴音的作用而已，只有推進加強音響音量的響度即可，音量越大，觀眾聽得越清楚，表達音的效果更佳更好。然而筆者來說，上述的說法在音響藝術中只是充當一部分而已。音響雖然說是擴音器這一說法并非錯誤，但對于業內人士而言，它既充當了擴音的作用，而且還有一個更重要的作用，那就是能輔助戲曲在舞臺上的氣氛，還有效地對戲曲舞臺藝術進行補給，為其達到錦上添花的效果作用。

　　如果像業外人士而言，舞臺音響只是充當擴音器的話，那你們就永遠都聽不到，美感的戲曲藝術音質了，因為，使用舞臺音響擴大音量只會給觀眾帶來噪音，帶來嘈雜，在一定程度上，它不能給觀眾帶來聽覺上的享受，反而是給觀眾帶來震耳欲聾的煩擾，間接性導致觀眾對舞臺音響的反感。然而從這一點也是能夠充分體現出一名舞臺音響師的業績水平。

　　二、音響的藝術表達

　　戲曲演出的故事展開是由劇本的故事情節來特定，然而音響的效果表達是在全劇劇情發展過程中根據劇情所需的藝術載體，進行系統化的多元性輔助。而這輔助的基本都需要音響效果在有效的時間與劇情息息相關的音樂氣氛互相合作之下，才能更好地將音響固有的性質表達出來，呈現在舞臺之上，同時這種音效的藝術表達，也可以說是舞臺音響的音效是對于推薦戲劇情節的發展。甚至對于表現戲劇人物的體現，是起著極為重要作用的。

　　以一整部戲為例，劇本在演出過程中它會隨著劇情變化和場景的變化隨之發展下去。例如表演過程中，劇中人物由少兒時期演變青年男子時期，從青年男子演變到中年人、老年人等空間與時間的變化以及人物外形的改變;或者是場景的環境變化如春夏秋冬四季的變化或者是刮風下雨下雪的環境變化等因，雖然是劇作家安排的劇情特定的結構，也是表演者功力的體現，除了需要演員塑造刻畫人物的表演功力外，它還是需要音響設備對其聲音形象的調轉與掌控音量的高低，進行隨著劇情的變化而變化，從而促使協助演員達到合作共一的藝術表現。

　　例如瓊劇《乞丐與狀元》一戲，丁文龍和丁文鳳都是由少年轉變成年的這一劇情變動這里，從兒童年齡段到成年后的音質氣氛時，演員如果要充分地體現出劇中人物的音色與音質傳送出去，使得觀眾的聽覺氣氛有真實感寫意，并且使得戲曲舞臺從時間以及空間的藝術載體形象轉變的基本表現，就必須由舞臺音響師利用麥克風以及音頻調控為轉換途徑結合舞臺音響音效的作用體現出，只有配合好這樣的有機條件才能很好地將舞臺音響的藝術效果表現出來，音效的有效表達也就是充分將戲曲藝術的一種實質性的表現表達出來。

　　三、音響的藝術導向

　　在戲曲舞臺表演過程中，舞臺音響的有效表達就是可以使用音效進行對戲曲藝術成效性的細分化的渲染，它既有利輔助舞臺氣氛，還能更好的輔助演員進行人物的演繹與對劇情的詮釋，而且還有利于幫助臺下的觀眾更好的讀懂人物和理解戲曲舞臺所呈現的情景，進而提升了觀眾對節目的欣賞性。當前隨著社會的發展，戲曲舞臺出現的現代元素也逐年增加，但從舞美角度出發就有各種特色不渝的藝術元素，那么從音響音效角度來說，如果想更好地把戲曲藝術的藝術載體表現出來，那就得將各項舞臺藝術相融合為一體，只有這樣才能突出傳統戲曲藝術的精湛之處，從而更好的抓住觀眾的注意力，為觀眾營造一種戲曲特有的舞臺藝術氣氛。

　　音響的表達效果，既可以烘托出劇作家所要表達的文學藝術，也能揭示出戲劇人物的精神世界，為此來完成劇中用形體動作和語言所不能完成的任務表達人物內心世界。每一個戲劇舞臺藝術設計都有自己的待定主題原型，它都很有代表意義地表現出不同的創造者所要表現出來的不同的主題思想，戲曲舞臺藝術表演中人物以及故事情節只能體現藝術的一個部分，凸顯藝術主題就得需要舞臺音響密切配合，不同的舞臺音響效果能夠創造出不同的環境氣氛以及效果，間接使得舞臺音響賦予了舞臺更多樣的表現形式和更生動的藝術感染力。能夠將人物的形象逼真的再現出來，以更加鮮明的方式表現藝術的主題。

　　倘若融入戲曲劇情為導向來言，以劇本為藍本，根據不同的劇情構造設計不同的音效氣氛才能很好地表現出來，比如以喜劇為主題的作品那么就要根據喜劇的定向進行歡喜熱鬧的音效創造，進而使得戲曲藝術達到升華的有效之處。如果說沒有根據有效的因素(喜劇劇情)去進行相符的導向，進行創造那就會出現不倫不類，甚至大有離題的藝術作品，所以在這一導向方面必須注重關聯的因素，才是音效藝術創造的有利表現。若是悲劇的劇情作品，那就得根據劇情擬定的中心思想去探索了解，通過悲劇所能呈現的藝術氛圍，進一步地配合創作出符合劇情需求，舞臺藝術需要的音效藝術，這樣才能很好地做到為戲曲藝術鋪墊以及藝術輔助。

　　四、結語

　　音響設備通過舞臺這一無聲平臺，將演員的噪音，音樂等更完滿地展現在大眾面前，讓觀眾享受音響效果的美感，它不僅能夠完美的嶄新藝術作品，還豐富了文藝舞臺，滿足了人們對舞臺藝術的種種憧憬，對于舞臺藝術的長遠發展有著不容忽視的作用。

　　除此之外音響的音效還賦予戲曲藝術很多產生不了的物質，它在烘托戲曲氣氛的同時還能很好的推進戲曲情節的發展和戲曲人物的刻畫等有利因素，所以音響的出現給予戲曲藝術綴上華麗的一面，它還使得戲曲這一上百年的傳統藝術更好的呈現于世人的眼簾之中。

　　然而從音響技術專業角度而言，在整個戲曲舞臺藝術表演過程中，為了更好地把戲曲舞臺時間、空間與表演效果表現出來，使得它們相呼應為一體，在使用音響進行劇情情節細分的設計部署和在具備的音響專業技能操作能力的同時，舞臺音響師還應具備文學，音樂，表演，美術等領域的藝術鑒賞和理論能力，從而可以更好地設計出與劇本相適應的聲音效果，從而促進戲曲舞臺表演效果有效提升和完善，因此作為一名專業的舞臺音響師，必須要在藝術修養的養分上投入更多的學習精力和業內相關的操作知識。